Léon Herlant (1873-1968) — 2 autochromes sur plaque Lumière, - Lot 63

Lot n° 63
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Estimation :
100 - 200 EUR
Léon Herlant (1873-1968) — 2 autochromes sur plaque Lumière, - Lot 63
Léon Herlant (1873-1968) — 2 autochromes sur plaque Lumière, 8,5 x 10 cm. Ce duo d'autochromes, pris entre 1909 et 1910, nous plonge dans l’intimité de Céline Thirifays, l'épouse et modèle de Léon Herlant, à travers des scènes empreintes de poésie et de calme. Ces deux images, chacune unique en son genre, nous révèlent la beauté du quotidien d'une femme à la fois élégante et attachée à la simplicité de la vie. Le premier autochrome, pris vers 1910, montre Céline assise en pleine nature, vêtue d’une robe mauve élégante. Elle est entourée de fouin (fougères et herbes), capturée dans un moment de quiétude absolue, en harmonie avec l'environnement naturel. Cette scène se veut un retour à la nature, un hommage à l'esprit du rustic revival qui traversait l’époque, où les éléments naturels et les modes de vie simples étaient idéalisés. Ce portrait unique est encore plus remarquable par la présence de taches vertes, presque éthérées, dans l'autochrome, ajoutant une dimension surréaliste et singulière à l'image. Ces taches, qui semblent provenir de la nature environnante, confèrent à cette scène une atmosphère onirique, presque irréelle. Le deuxième autochrome, daté d'avril 1909, nous montre Céline dans son intérieur, un moment de lecture tranquille. Le contraste avec la première image est frappant : cette fois, Céline est entourée de kilims accrochés au mur, ajoutant une touche de culture artisanale et d’élégance orientale à la scène. Elle est prise dans un instant de calme, absorbée par son livre, alors que l’ambiance chaleureuse de son intérieur fait ressortir une douceur lumineuse dans le jeu des ombres et des lumières. L’autochrome, par sa texture et sa capacité à capter des nuances subtiles, semble ici transporter le spectateur dans une atmosphère de réflexion silencieuse, où chaque détail contribue à l’intensité de l’instant. Ces deux portraits, empreints de lumières douces et de sensibilité, illustrent non seulement le caractère de Céline Thirifays mais aussi l’approche artistique de Léon Herlant, qui par son utilisation de l’autochrome parvient à capturer des moments d’une rare intensité émotionnelle. En alliant la nature sauvage à l’intimité de l’intérieur bourgeois, ces deux autochromes témoignent d’une époque où la photographie se transformait en véritable art de l’âme. Léon Herlant (1873-1968), un homme à la fois scientifique et artiste. Docteur en médecine et en pharmacologie, professeur et président de la Faculté de médecine de l'Université Libre de Bruxelles dès 1930, Herlant est l'exemple parfait de l'esprit de son temps : curieux, méthodique et sensible à la beauté du monde. En marge de ses travaux scientifiques — dont un ouvrage co-écrit avec G. Billen en 1896, Micrographie des poudres officinales — Léon Herlant pratique l'Autochrome avec passion. Ses photographies révèlent un regard intime sur la nature et les objets du quotidien. Parmi ses œuvres, on retrouve de superbes paysages enneigés, des études d'arbres aux formes tourmentées, et des natures mortes d'une grande finesse, où les couleurs éclatent dans une délicate lumière. Poids: 0 g
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